Tag: หนังพึ่งเข้า

รีห์ส ดาร์บี้รับบทเป็นนักเดินทางข้ามเวลาผู้แสนดีและไร้ศีลธรรมใน “Relax, I’m From the Future” หนังไซไฟคอมเมดี้ที่มีอารมณ์ขันเล็กน้อยแต่เป็นข้อความที่พันกันเพื่อแบ่งปันกับมวลมนุษยชาติ

มันยากที่จะจินตนาการว่าใครก็ตามที่สามารถตอกตะปูตัวตลกลงบนหัวของพวกเขาได้ แต่ยังไร้เดียงสาและจริงจังในบทแคสเปอร์ของดาร์บี้ ซึ่งจู่ๆ ก็ปรากฏตัวในยุคของเราในชุดจั๊มสูทสีม่วงพร้อมข้อความเขียนบนมือของเขา ดาร์บี้เชี่ยวชาญธรรมชาติที่วุ่นวายไม่มากก็น้อยในซีรีส์ตลก เช่น เมอร์เรย์ ผู้จัดการผู้ไม่รู้เรื่องใน “Flight of the Conchords” หรือโจรสลัดผู้ไม่รู้เรื่องอย่างสเตด บอนเน็ตใน “Our Flag Means Death” และเขาก็แสดงตนเป็นมือเขียนบท/ผู้กำกับลุคที่เป็นที่รักในทันที ผลงานการกำกับเรื่องแรกของฮิกกินสัน โดนตบหน้าพยายามทำให้พ่อชานเมืองมั่นใจกับชื่อหนังเรื่องนี้
หลายวันเข้าสู่โลกที่พเนจรและต้องประหลาดใจที่ห้องสมุดยังคงมีอยู่ในอดีต เขาได้พบกับฮอลลี่ ซึ่งอธิบายตัวเองว่าเป็น “คนมีช่องคลอดผิวดำที่แปลกประหลาด” ความสง่างามของดาร์บี้ในการไม่ทำลายหรือการขายบุคลิกที่ร่ำรวยของเขามากเกินไปนั้นเข้ากันกับการแสดงที่เฉียบคมของกาเบรียล เกรแฮม ทั้งสองมีเคมีเข้ากันในทันทีหลังจากที่ฮอลลี่เห็นแคสเปอร์บนถนนและมอบนาโช่ถังขยะให้เธอ

แคสเปอร์อาจมาจากอนาคต แต่เธอคือนิมิตของเรื่องราวในปัจจุบัน ในฐานะคนที่ร่วมประท้วงเพื่อเปลี่ยนแปลงปัญหาที่เกิดจากอดีต ความสัมพันธ์คืนหนึ่งหลังจากดู Pup เทพเจ้าป๊อปพังก์ของแคนาดา และเสพโคเคน (ซึ่งแคสเปอร์บอกว่าถูกกฎหมาย) ทั้งสองดื่มเหล้าร่วมกันระหว่างการประชุมที่ล้อมรอบคุณค่าของปัจจุบัน Pup แย่ลง ดังนั้นคุณควรสนุกไปกับมันซะตอนนี้ ตามที่ Casper กล่าว ในขณะที่ Holly บอกว่าประวัติศาสตร์คือ “ถังขยะของราชา” เช่นเดียวกับที่เขาทำกับผู้คนในไทม์ไลน์นี้ในบางครั้ง แคสเปอร์ปลอบเธอว่า “สิ่งต่างๆ จะดีขึ้นมาก” แต่กลับไม่ได้ลงรายละเอียดว่าต้องทำอย่างไร

แคสเปอร์เป็นข้อตกลงแห่งอนาคตอย่างแท้จริง และเขาช่วยให้ฮอลลี่เพื่อนใหม่ของเขาร่ำรวยด้วยความรู้ด้านการเดิมพันกีฬาเพื่อพิสูจน์และยังตั้งเป้าหมายที่ใหญ่ขึ้นอีกด้วย การพากย์เสียงของเขาบ่งบอกว่าเขามีแผน แม้ว่าเขาจะไม่เปิดเผยแผนนั้นให้เราทราบก็ตาม หนึ่งในสองสามวิธีที่บทของฮิกกินสันเริ่มตลกแต่ก็ตัดตัวเองให้สั้นลงเล็กน้อย เพื่อลดแรงผลักดันในกระบวนการนี้ และการแสดงตลกที่งุ่มง่ามของแคสเปอร์ก็ไม่สามารถหัวเราะออกมาดังพอที่จะเบี่ยงเบนความสนใจจากการที่ผู้บรรยายที่เดินทางข้ามเวลาบางครั้งดึงความคาดหวังของเราจากฉากที่เบาสมองฉากหนึ่งไปยังอีกฉากหนึ่ง ดวงตาที่เบิกกว้างของดาร์บี้ในฉากที่เขาเหยียบคราดที่เป็นสุภาษิตสามารถพาเราไปได้ไกลเท่านั้น

โดยที่เขาไม่รู้ตัว แคสเปอร์กำลังถูกตามล่าโดยนักฆ่าผิวดำผู้โฉบเฉี่ยว โดดเดี่ยว และสวมชุดตลอดเวลาชื่อดอริส (จานีน เทริโอต์) ซึ่งมาจากอนาคตเช่นกัน แต่ไม่มีรังสีแห่งความสุขกับชีวิตแบบที่แคสเปอร์มีเลย เมื่อเธอไม่ได้นั่งอยู่ในอพาร์ทเมนต์ธรรมดาๆ เพื่อทานอาหารเย็นตรงข้ามกับความสัมพันธ์บางประเภทที่ถูกจับตามอง หรือในการบำบัด เธอก็กำลังตามล่าคนอื่นๆ ที่ปรากฏตัวในชุดจั๊มสูท โดยถือปืนบลาสเตอร์ที่ตรวจจับผู้คนด้วยคุณสมบัติเดียว ไม่ว่าพวกเขาจะมีผลกระทบต่อ โลก. เมื่อแสงจากอาวุธที่คล้ายเหล็กของเธอบ่งบอก เธอก็ทำให้มันหายไปด้วยเอฟเฟกต์พิเศษสั้นๆ ของฮิกกินสัน แคสเปอร์คือเป้าหมายต่อไปของเธอ
เมื่อ “Relax, I’m From the Future” ฉายโครงเรื่องที่ใหญ่ที่สุดออกมามากขึ้นในที่สุด – เฟสสอง เราเรียนรู้ช้าเกินไปว่า “กอบกู้โลก”—มีทั้งความตลกขบขันในความรุนแรงและความยุ่งเหยิง บันทึกก่อนหน้าของ “Looper” และ “Back to the Future II” ผสมผสานกับการกระตุ้นเตือนเกี่ยวกับความสำคัญของแต่ละบุคคลต่อรูปแบบเวลาที่ยิ่งใหญ่กว่า โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อโชคชะตาถูกกำหนดไว้แล้ว การมองคนมีเป้าหมายเป็นเหมือนเกมตัวเลขถือเป็นเรื่องไร้สาระที่ตลกร้าย ดังนั้น การที่หลายๆ คนเป็นแค่ขยะ—บางทีพวกเราหลายคนอาจไม่ใช่ใครเลยที่ท้ายที่สุดแล้วจะไม่มีส่วนร่วมอะไรเลย แต่หนังเรื่องนี้สร้างงานที่น่าเบื่อหน่ายในการพลิกกลับลัทธิทำลายล้างในที่สุด ซึ่งเกี่ยวข้องกับการกำหนดว่าใครต้องตายเพื่อสิ่งนี้และเพื่อกอบกู้ปัจจุบัน ในซีเควนซ์ไคลแมติกที่ใช้คำมากเกินไปซึ่งไม่บิดเบือนเรื่องราวและแนวคิดของมันมากจนพันกัน .

คุณลักษณะที่ดีที่สุดของ “Relax, I’m From the Future” คือการมองโลกในแง่ดี ซึ่งเป็นแง่มุมของการมีอยู่ของมันในปี 2023 ความหวังอันแน่วแน่เพียงน้อยนิดของมันสร้างความปรารถนาดีที่เพียงพอ เช่นเดียวกับฉากเดียวที่ฝนตก —ในกรณีนี้ ฝนที่ตกลงมาคือเครื่องบินขนส่งสินค้าที่นำลูกบอลหลากสีมาทิ้งลงหลุมลูกบอล การแสดงออกที่อิ่มเอิบและมีชีวิตชีวาอย่างน่าประหลาดจากบทของฮิกกินสันยังเป็นแรงบันดาลใจให้เป้าหมายหลักของแคสเปอร์ ซึ่งเป็นคนเสิร์ฟอาหารชื่อเพอร์ซี (จูเลียน ริชชิงส์) ให้สร้างสรรค์ผลงานซูเปอร์ฮีโร่แนวทำลายล้าง ซึ่งต่อมาเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดเหตุการณ์วันสิ้นโลก นั่นคือชีวิต.

กำกับโดยลุค ฮิกกินสัน เรื่อง Relax, I’m From the Future ติดตามเรื่องราวแคสเปอร์ของรีห์ส ดาร์บี้เมื่อเขามาถึงยุคปัจจุบันจากจุดที่ไม่ระบุรายละเอียดในอนาคต และได้ผูกมิตรกับนักเคลื่อนไหวหัวรั้นอย่างรวดเร็ว (ฮอลลี่จากกาเบรียล เกรแฮม) โดยมีการบรรยายที่ให้รายละเอียดเกี่ยวกับการหาประโยชน์ของพวกเขาควบคู่ไปกับ ตัวเลขแปลกๆ อื่นๆ ท้ายที่สุด มีข้อสงสัยเล็กน้อยว่า Relax, I’m From the Future นำเสนอผลงานได้ดีที่สุดในช่วงเปิดตัวที่น่าดึงดูดและแปลกประหลาด ในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ที่ทำงานจากบทภาพยนตร์ของเขาเอง ทำหน้าที่ได้อย่างมีประสิทธิภาพในการสร้างตัวเอกที่ไม่ธรรมดาและสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดาอย่างแน่นอน – ด้วยบรรยากาศที่น่าจับตามองเพิ่มขึ้นจากการแสดงที่สนุกสนานและน่าหลงใหลของดาร์บี้ (เกรแฮม พร้อมด้วยผู้เล่นรอบนอกระดับแนวหน้า Julian Richings และ Janine Theriault ก็ให้การสนับสนุนมากกว่าความสามารถเช่นกัน) และแม้ว่าส่วนกลางของภาพจะมีส่วนแบ่งที่พอเหมาะของการแสดงสลับฉากที่น่าสนใจ แต่ Relax, I’m From the Future สักครั้ง มันผ่านไปหนึ่งชั่วโมง เป็นที่ยอมรับว่ากลายเป็นเรื่องที่ซับซ้อน (และซับซ้อน) มากเกินไปจนเกินไป ซึ่งในทางกลับกัน จะค่อยๆ ระบายความสนใจและความสนใจของผู้ชมไปอย่างช้าๆ แต่แน่นอน ด้วยเหตุนี้จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มอดลงก่อนที่จะถึงบทสรุปที่เพียงพอ ดังนั้นจึงทำให้ Relax, I’m From the Future เป็นหนังตลกที่น่าจับตามองแต่ค่อนข้างน่าผิดหวังที่ไม่สามารถดูได้ ค่อนข้างพิสูจน์ให้เห็นถึงเวลาการทำงานแบบเต็มความยาว

เขาเข้ากันได้ดีกับเกรแฮมซึ่งมีพื้นฐานพอๆ กับที่ดาร์บี้เป็นคนขี้เล่น พวกเขาเป็นคู่สามีภรรยาแปลก ๆ ที่น่าสนใจ ซึ่งทำให้เราสนใจในขณะที่ภาพยนตร์ดำเนินเรื่องด้วยการเพิ่มพล็อตเรื่องที่สามและการหักมุมของเรื่องราวที่ทำให้โมเมนตัมของภาพยนตร์ช้าลง

แม้จะเต็มไปด้วยเวลาประมาณยี่สิบนาทีสุดท้าย แต่ “ผ่อนคลาย ฉันมาจากอนาคต” ก็เป็นความสนุกสนานเล็กๆ น้อยๆ ที่อาจทำให้คุณคิดถึงความเป็นไปได้ที่บุคคลจะมีผลกระทบต่อโลก การค้นหาความหมาย และผลสะท้อนกลับของ ทัศนคติในแง่ดีมากเกินไป มันเป็นจิตวิทยาป๊อป และท้ายที่สุดก็ยอมจำนนต่อการพลิกผันที่ขัดขวางการสิ้นสุดของโลก แต่นักเขียน/ผู้กำกับ ลุค ฮิกกินสัน จัดการสิ่งที่เป็นเอกลักษณ์ด้วยประเภทการเดินทางวันโลกาวินาศ/ข้ามเวลา

ไม่มีใครสามารถกล่าวหา Martin Scorsese ที่ไม่เคลื่อนไหวไปตามกาลเวลาได้ ผลงานล่าสุดของเขา Killers of the Flower Moon เดินตามรอย The Irishman โดยตระหนักว่าผู้ชมจำนวนมากจะรับชมภาพยนตร์เรื่องนี้ที่บ้าน ดังนั้น แม้ว่าสกอร์เซซีจะยังคงสร้างภาพยนตร์เหล่านี้เพื่อเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ แต่เขาก็ได้ปล่อยให้เวลาฉายยาวขึ้นเป็นประมาณ 3.5 ชั่วโมง ซึ่งถือเป็นสิทธิพิเศษสำหรับผู้ที่ชื่นชอบการนอนเหยียดยาวบนโซฟาในขณะที่ชมภาพยนตร์มหากาพย์ที่แผ่กิ่งก้านสาขาบนหน้าจอ (ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขาที่สร้างขึ้นเพื่อโรงภาพยนตร์เป็นหลัก Silence สั้นกว่าเกือบหนึ่งชั่วโมง) ความยาวมาพร้อมกับส่วนแบ่งทั้งแง่บวกและแง่ลบ หากไม่มีการหยุดพัก อาจเป็นเรื่องยากสำหรับผู้ชมที่เอาใจใส่มากที่สุดในการรักษาระดับสมาธิให้สูงเป็นเวลานานๆ ในทางกลับกัน 206 นาทีทำให้สกอร์เซซี่สามารถบอกเล่าเรื่องราวที่เขาต้องการจะเล่าได้โดยไม่ถูกบังคับเทียม แม้ว่าภาพยนตร์จะประสบปัญหาเรื่องจังหวะบ้าง แต่ส่วนใหญ่แล้วเนื้อหาเข้มข้นและคุณภาพของงานฝีมือช่วยให้ผู้ชมผ่านช่วงที่ช้ากว่าได้

นี่ไม่ใช่สกอร์เซซี่ที่ยอดเยี่ยม มันไม่ได้บรรลุถึงระดับสูงที่เขาสามารถทำได้ด้วยผลงานที่ดีที่สุดของเขา แต่มันก็ยังเป็นภาพยนตร์ที่ดีมาก (เช่นเดียวกับความพยายาม “ระดับที่สอง” ของผู้กำกับ) นอกเหนือจากปัญหาเรื่องความยาวแล้ว ยังเข้าถึงได้และมีการแสดงที่แข็งแกร่งจากชื่อ/ใบหน้าที่จดจำได้ (และเป็นผลงานที่โดดเด่นที่ไม่เป็นที่รู้จัก) ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้พึ่งพาความเป็นส่วนตัวของผู้กำกับมากนัก โดยเลือกที่จะมุ่งเน้นไปที่การพัฒนาตัวละครมากกว่าการเล่าเรื่อง นี่เป็นเรื่องเกี่ยวกับผู้คนพอๆ กับที่เป็นเรื่องเกี่ยวกับเหตุการณ์รอบตัวพวกเขา อาจไม่น่าแปลกใจเลยที่ฉันนึกถึง The Treasure of the Sierra Madre ในขณะที่ดู Killers of the Flower Moon; ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องเกี่ยวกับการแสวงหาความมั่งคั่งกัดกร่อนมนุษยชาติ

เรื่องราวซึ่งดัดแปลงมาจากหนังสือสืบสวนของ David Grann มีระยะเวลาหกปี ประมาณตั้งแต่ปี 1920 ถึง 1926 ดังที่เราได้รับแจ้งผ่านข้อมูลอธิบายเบื้องต้น พบว่ามีแหล่งสะสมน้ำมันจำนวนมากอยู่ใต้พื้นดินในเขตสงวน Osage ในโอคลาโฮมา อันเป็นผลมาจากค่าลิขสิทธิ์ที่ตามมา Osage กลายเป็นผู้มั่งคั่ง แต่การกระจุกตัวของเงินจำนวนมากดึงดูดผู้ฉวยโอกาสเช่นแมลงวัน บางส่วนสามารถระบุและทำเครื่องหมายได้ง่าย อย่างไรก็ตาม คนอื่นๆ โดยเฉพาะผู้ที่ยินดีจะเล่น “เกมระยะยาว” สามารถเจาะเข้าไปในความมั่นใจของผู้คนและสร้างความเสียหายจากภายในได้

ชายผิวขาวที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโอเซจเคาน์ตี้คือวิลเลียม “คิง” เฮล (โรเบิร์ต เดอ นีโร) บุคคลที่ดูมีใจบุญสุนทานซึ่งการบริจาคอย่างเอื้อเฟื้อช่วยให้คนในท้องถิ่นสามารถสร้างโรงพยาบาลและร้านค้าได้ เขาเป็นพลเมืองที่ดี และได้รับความเคารพจากทุกคนโดยไม่คำนึงถึงสีผิว อย่างไรก็ตาม เบื้องหลังเขาเป็นหัวหน้าขององค์กรอาชญากรรมที่มั่งคั่งและมีชื่อเสียง ทำให้เขาแทบจะไม่มีใครถูกโจมตีได้เลย หลานชายของเขา Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio) ทหารผ่านศึก WWI มาถึง Osage เพื่อขอความช่วยเหลือจากลุงในการจัดหางาน ในเออร์เนสต์ เฮลมองเห็นเครื่องมือที่จัดการได้ง่าย ในไม่ช้า อดีตทหารคนนี้ก็ทำงานทั้งที่ถูกกฎหมายและผิดกฎหมายให้กับลุงของเขา เขาตกหลุมรักหญิงสาว Osage เลือดเต็มตัว มอลลี (ลิลี่ แกลดสโตน) และทั้งสองแต่งงานกัน สิ่งนี้เริ่มเข้าสู่แผนการอย่างหนึ่งของเฮล นั่นคือเพื่อให้ได้มาซึ่งกรรมสิทธิ์ของครอบครัวมอลลีด้วยการกำจัดพวกเขาทีละคนจนกว่าเออร์เนสต์จะได้รับมรดก อย่างไรก็ตาม ในที่สุด จำนวนศพก็เพิ่มขึ้นจนถึงจุดที่รัฐบาลกลางไม่สามารถเพิกเฉยได้อีกต่อไป สำนักงานสืบสวนสอบสวน (ผู้นำของ FBI) เจ้าหน้าที่ทอม ไวท์ (เจสซี่ เพลมอนส์) มาถึงโอเซจพร้อมคำสั่งให้สอบสวน ค้นพบ และดำเนินคดี แทบจะในทันทีที่ศูนย์ปฏิบัติการของเขามุ่งเน้นไปที่เฮล

แม้ว่าสกอร์เซซี่จะเป็นที่รู้จักมากที่สุดจากผลงานที่มีชื่อเสียงบางเรื่อง แต่อาชีพของเขาก็คือการศึกษาในหลากหลายรูปแบบ ความรุนแรงที่กล้าหาญและมีพลังของภาพยนตร์อาชญากรรม/นักเลงร่วมสมัยของเขาเข้ากันกับการสำรวจสภาพของมนุษย์อย่าง Silence และ Kun-dun ที่ครุ่นคิดและฉุนเฉียว เขาไม่เคยกลัวที่จะขยายสาขาออกไปสู่สาขาใหม่ๆ และแม้ว่า Killers of the Flower Moon จะไม่ได้แสดงถึงการแตกแยกจากประเภทที่คุ้นเคยที่สุดของเขาโดยสิ้นเชิง (ท้ายที่สุดแล้ว Hale ก็เป็นหัวหน้าแก๊งสเตอร์) แต่ก็ให้ความรู้สึกที่แตกต่างออกไปมาก ข้อมูลเบื้องหลังของ Osage Nation ในการผลิตช่วยป้องกันไม่ให้เรื่องนี้กลายเป็นเรื่องราว “White Saviour” – “Saviour” ผู้เป็นปัญหา ทอม ไวท์ มีบทบาทค่อนข้างน้อยและไม่ปรากฏตัวจนกระทั่ง 2/ 3 ของวิธีการผ่านการพิจารณาคดี แม้ว่าสกอร์เซซี่จะมุ่งเน้นไปที่ตัวละครแต่ละตัว แต่ภูมิหลังของการเหยียดเชื้อชาติและการแสวงหาผลประโยชน์ซึ่งไม่อาจปฏิเสธได้ในอดีตนั้นกลับถูกรวมเข้ากับการเล่าเรื่อง สกอร์เซซีปล่อยให้มันพูดเพื่อตัวมันเอง เขาไม่ทำตัวเอียงหรือเทศนา

นับเป็นครั้งแรกที่ผู้กำกับได้นำนักแสดงที่ยอดเยี่ยมสองคนที่เขาเคยร่วมงานด้วยมากที่สุดมารวมตัวกัน ได้แก่ เดอ นีโร ซึ่งแสดงในภาพยนตร์ชื่อดังหลายเรื่องในช่วงเริ่มต้นอาชีพของเขา และดิคาปริโอ ซึ่งสืบทอดตำแหน่งต่อจากชายที่มีอายุมากกว่า (เรื่องราวเล่าว่าเดอ นีโรแนะนำดิคาปริโอให้กับสกอร์เซซีหลังจากร่วมงานกับเขาใน This Boy’s Life ในปี 1993) เดอ นีโรรับบทที่คุ้นเคย นั่นคือผู้ใช้ที่ผิดศีลธรรมซึ่งมีแนวโน้มด้านมืดซ่อนอยู่หลังท่าทางที่สุภาพอ่อนโยนและรอยยิ้มที่ทำให้วางอาวุธ แม้ว่าจะไม่ใช่สิ่งใหม่สำหรับนักแสดง แต่ก็มีน้อยคนที่จะทำส่วนนี้เช่นกัน ดิคาปริโอมีเนื้อเคี้ยวมากขึ้นเมื่อเออร์เนสต์ที่สับสนทางศีลธรรม ซึ่งดูเหมือนจะรักภรรยาของเขาอย่างแท้จริง (ในขณะที่มีส่วนร่วมในการวางยาพิษของเธอ) และวาฟเฟิลระหว่างว่าจะยืนเคียงข้างเฮลดีกว่าหรือไม่ในขณะที่ Feds ใกล้เข้ามาหรือกลายเป็นผู้ประสานงานด้านการบังคับใช้กฎหมาย การแสดงภาพของมอลลี่ของลิลี่ แกลดสโตนนั้นวัดผลและเรียบง่าย วิธีการนี้ใช้ได้ผลเป็นส่วนใหญ่ แม้ว่าจะมีคนสงสัยว่าการเพิ่มอารมณ์ความรู้สึกอีกเล็กน้อยอาจช่วย “ขาย” การเกี้ยวพาราสีของตัวละครกับเออร์เนสต์ได้ดีกว่าหรือไม่ นักแสดงสมทบ ได้แก่ เจสซี เพลมอนส์ (รับบทที่เดิมเสนอให้กับดิคาปริโอ), จอห์น ลิธโกว์, เบรนแดน เฟรเซอร์ และทันทู คาร์ดินัลในตำนาน ซึ่งเป็นที่รู้จักของสาธารณชนเป็นครั้งแรกใน Dances with Wolves สกอร์เซซีมีแขกรับเชิญล่าช้าในการดำเนินคดี

ในตอนจบ สกอร์เซซีทำบางอย่างที่แตกต่างออกไปเล็กน้อยโดยต้องจัดทำรายการสิ่งที่เกิดขึ้นกับบุคคลในชีวิตจริงต่างๆ หลังจากฉากสุดท้าย ในกรณีนี้ แทนที่จะสร้างคำบรรยายแบบปกติ เขาสร้างฉากจบที่เลียนแบบรายการวิทยุ “อาชญากรรมที่แท้จริง” ในสมัยก่อน เป็นวิธีการใหม่ในการนำเสนอนิทรรศการเพิ่มเติม อาจมีคนเคยทำสิ่งนี้มาก่อน แต่นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันได้พบมัน

การดู Killers of the Flower Moon ต้องใช้ความอดทนในระดับหนึ่ง แม้ว่าความก้าวหน้าจะไม่น่าเบื่อหรือน่าเบื่อ แต่ก็ไม่ได้เร่งรีบจากช่วงเวลาสำคัญไปสู่ช่วงเวลาสำคัญ มีการหยุดชั่วคราว แทนเจนต์ และนอกเหนือจากนั้นมากมายที่สกอร์เซซีใช้เพื่อขยายขอบเขต เพิ่มคุณค่าให้ตัวละคร และมีส่วนร่วมในการสร้างโลกเล็กๆ น้อยๆ เป็นเรื่องราวที่สะเทือนใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมระดับชาติที่ส่งผลกระทบอย่างชัดเจน เนื่องจากไม่ได้บังคับข้อความหรือทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ปกปิดบางๆ เท่านั้น นี่เป็นการสร้างภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่และเป็นเครื่องเตือนใจว่าตัวละครที่ต่อต้านสังคมและไร้ศีลธรรมซึ่งเป็นตัวแทนขนมปังและเนยของสกอร์เซซีมายาวนานนั้นไม่ได้มีอยู่เฉพาะบนถนนสายกลางในอเมริกายุคใหม่เท่านั้น

 “ยกเครื่อง” บน Netflix แอ็คชั่นชาวบราซิลที่นักแข่งแท่นขุดเจาะรายใหญ่เจอปัญหาขนาดเท่ารถพ่วงแทรคเตอร์

ใน Overhaul (Netflix) เมื่อนักแข่งรถแท็กซี่ผู้มีพรสวรรค์บนแท่นขุดเจาะขนาดใหญ่ในสนาม Copa Truck ของบราซิลต้องมาปะปนกับพวกอันธพาลในท้องถิ่น คุณจะเห็นว่า Senna S ที่ Interlagos จะพาเขาไปที่ไหน ผู้ชายคนนี้มีการแข่งขันรถบรรทุกเพื่อชัยชนะ แต่เขาก็มีหนี้ที่ผู้ชายซื่อสัตย์ไม่สามารถจ่ายได้ ดังนั้นเขาจึงทำข้อตกลงที่ไม่สมดุลกับองค์กรอาชญากรรมในริโอ เพื่อทำหน้าที่เป็นคนขับรถบรรทุกในการขโมยสินค้าในเวลากลางวัน เขาจะสามารถลาออกจากชีวิตอาชญากรรมที่ไม่เต็มใจก่อนที่ตำรวจหรือคู่แข่งทางอาญาจะตามทันได้หรือไม่? และในที่สุดเขาก็สามารถหลุดพ้นจากความคิดมากพอที่จะสร้างฤดูกาลแข่งชิงแชมป์ได้หรือไม่? ด้วยพันธมิตรที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ เขาอาจจะทำได้
สรุปสาระสำคัญ: กาลครั้งหนึ่งในอเมริกาหรือในช่วงปลายทศวรรษ 1970 มีการแข่งรถขนาดใหญ่บนรางวงรีสไตล์รถสต็อกตามทำนองคลองธรรม (คิวลำดับการเปิดของ Smokey and the Bandit II เพื่อดูชื่อของ Burt Reynolds กระเด็นไปทั่ว Macks และ Peterbilts สำลักและลากไปรอบสนามแข่งรถ Atlanta International Raceway) แต่ในขณะที่รูปแบบมอเตอร์สปอร์ตขนาดใหญ่นี้กลับกลายเป็นเรื่องข้างทางในสหรัฐอเมริกา ยังคงเติบโตในรูปแบบต่างๆ ทั่วโลก และเป็นศูนย์กลางของการดำเนินการในการยกเครื่อง สำหรับโรเจอร์ (ธิอาโก มาร์ตินส์) การขับรถออกจากเงามืดอันทอดยาวโดยพ่อแชมป์การแข่งขันเรือขุดเจาะรายใหญ่ของเขาถือเป็นเรื่องยุ่งยาก เขามีสัญชาตญาณตามธรรมชาติในสนามแข่ง และมีแรงผลักดันอย่างไม่หยุดยั้งที่จะผลักดันให้เข้าเส้นชัย แต่ในการแข่งขันช่วงต้นของ Overhaul เขาเพิกเฉยต่อคำเตือนของหัวหน้าทีมและเพื่อนซี้อย่าง Danilo (Raphael Logam) และลงเอยด้วยการเป่าเทอร์โบบนรถบรรทุกของเขาโดยมีธงลายตารางหมากรุกปรากฏให้เห็น

ความประมาทของเขาในแท่นขุดเจาะเป็นเพียงหนึ่งในปัญหาของโรเจอร์ เมื่อพ่อของเขาจากไปอย่างกะทันหัน เขาก็แบกภาระหนี้ก้อนโต และพวกอันธพาลก็มาเคาะประตูบ้านเพื่อขอเงินสด โรเจอร์จึงไปพบโอดิโล (เอวานโดร เมสควิตา) และนักเลงผู้ใจดีแต่ไร้ยางอายก็จัดเตรียมคนขับรถล้อคนใหม่ล่าสุดให้เข้าร่วมกับทีมปล้นของสโมคกี้ (มิลเฮม คอร์ทาซ) หนี้ของ Roger จะได้รับการคุ้มครองหากเขาทำงานบางอย่างให้พวกเขา ซึ่งเราเคยได้ยินมาก่อนหน้านี้ และเมื่อผู้สนับสนุนการแข่งขันล้มลง นี่เป็นโอกาสเดียวของนักแข่งจริงๆ โรเจอร์โน้มน้าวให้ดานิโลเข้าร่วมกับเขาในการประท้วงของบาร์บารา ลูกสาววัยรุ่นของฝ่ายหลัง (วิตอเรีย วาเลนติน) และในไม่ช้า พวกเขาก็ใช้ความสามารถพิเศษในการขับรถและกลโกงในภาพยนตร์สไตล์ Fast and the Furious ที่ปล้นรถกึ่งรถบรรทุกและตู้สินค้า

การตัดของที่ปล้นมาได้เป็นทุนในการแข่งขันโคปา และทุกอย่างกำลังตามหาโรเจอร์ แต่โดยทั่วไปแล้ว เขาเพิกเฉยต่อคำเตือนจากดานิโลและเพื่อนนักแข่ง/ผู้อาจเป็นคนรัก เดโบรา (เชรอน เมเนซเซส) ให้ตระหนักถึงขีดจำกัดของเขา “งานสุดท้าย” เปลี่ยนไปเป็นการบังคับโดยสโมคกี้อย่างรวดเร็ว และเมื่อตำรวจสหพันธรัฐชื่ออาฟองโซ (เปาโล วิลเฮนา) เริ่มสอดแนมไปรอบๆ โรเจอร์จะต้องใช้ไหวพริบทั้งหมดของเขาในฐานะคนขับรถและผู้แสดงด้นสดเพื่อป้องกันไม่ให้อาชญากรของเขาต้องตกอยู่ในอันตรายในขณะที่ พยายามรักษาคอของเขาเอง และหากการเล่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขายังได้ผล ในที่สุดเขาก็อาจจะไปถึงธงตารางหมากรุกนั้นได้

ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะทำให้คุณนึกถึง? นอกเหนือจากหนี้ก้อนโตที่เห็นได้ชัดและติดหนี้จากเทพนิยาย Fast แล้ว Overhaul ยังมีความคล้ายคลึงเล็กน้อยกับภาพยนตร์ Centauro ในปี 2022 ซึ่งมี Àlex Monner จากดราม่าวัยรุ่นสเปนเรื่อง Elite ในฐานะนักแข่งรถซุปเปอร์ไบค์อิสระในบาร์เซโลนาที่สถานการณ์บีบบังคับให้เขาเข้าสู่อาชญากรรมนั้น ชีวิต. (Centauro เองก็เป็นการรีเมคของหนังแอ็คชั่นระทึกขวัญฝรั่งเศส-เบลเยียมปี 2017 เรื่อง Burn Out) และหากเป็นการไล่ล่าแบบกึ่งรถบรรทุกและการดวลปืนด้วยความเร็วที่คุณกำลังมองหาอยู่ ลองใช้เวลาสักครู่เพื่อนึกถึงฮ็อกี้แต่กลับจริงจังกับแอ็คชั่นปี 1998 Black Dog – ทุกวันนี้มันสตรีมไปที่ Starz โดยมี Patrick Swayze ผู้เป็นตำนานในบทบาท “one สุดท้าย”, Meat Loaf ในบทที่หนักหน่วงในกระจกมองข้างของเขา และ Randy Travis ในบท Randy Travis ที่มีจังหวะเหมาะสมที่ชื่อ Earl

การแสดงที่ควรค่าแก่การดู: การยกเครื่องไม่ได้ให้ Sheron Menezzes มีพื้นที่มากนักในการขยายบทบาทหุ้นของเธอในฐานะ Débora คู่แข่งหลักของ Roger ในเส้นทางและศักยภาพของความรักที่แท้จริง หากเขาหยุดการมีส่วนร่วมในตนเอง แต่เมเนซเซสทำให้การปรากฏตัวของเธอมีความหมายอย่างแน่นอน เรื่องราวต้นกำเนิดใน Overhaul ได้ขยายจักรวาลของ Queen Débora นักแข่ง Copa Truck ที่น่าเกรงขามและชุด Nomex สีชมพูสุดฮอตของเธอเมื่อใด

บทสนทนาที่น่าจดจำ: “Odilon เป็นคนประหลาด” พ่อของ Roger กล่าวตั้งแต่เนิ่นๆ “เขาเหมือนกับมาเฟียในยุค 1970 เมื่อคุณระยำ Odilon คือทางออกเดียว” และคำอธิบายก็พิสูจน์ได้ว่าเหมาะสมเมื่อมีการเปิดเผยนิสัยแปลกๆ ของชายคนนั้นและจุดอ่อนที่ดูเหมือนแท้จริงสำหรับโรเจอร์ถูกเปิดเผย

ธิอาโก มาร์ตินส์รับบทเป็นโรเจอร์ ซึ่งเคยวิ่งมาโดยตลอดในซีรีส์กึ่งเรซซิ่ง BR (Big Rig?) โดยขับรถให้ทีมพ่อของเขา เขาเพิกเฉยต่อคำแนะนำด้านการจัดการเครื่องยนต์และการแข่งขันจากช่างเครื่องของเขา ดานิโล (ราฟาเอล โลกัม) ตลอดไป บินออกจากการควบคุมไปตลอดกาลไม่ว่าใครก็ตาม ตั้งแต่พ่อของเขาไปจนถึงผู้หญิง (เชรอน เมเนซเซส) ซึ่งเป็นคู่แข่งตัวฉกาจที่สุดของเขา – ใครกล้าเรียกเขาว่าอะไรเขาก็ตาม เป็น.

“เด็กเหลือขอ!”

การโต้เถียงกับพ่อมีส่วนทำให้ชายชราเสียชีวิตจากอุบัติเหตุโดยตรง สิ่งต่อไปที่เด็กเหลือขอรู้คือทีมแข่งรถล้มละลาย ผู้สนับสนุนกำลังหลบหนี และเพื่อนชายลึกลับคนนี้อย่างโอดิลอน (เอวานโดร เมสกิตา) ตั้งเป้าที่จะทวงหนี้บางส่วน

ไม่มีอะไรทำนอกจากการที่โรเจอร์รับหน้าที่จี้รถบรรทุกเป็น “นักบิน” ของกลุ่มไล่ล่าและหลบหนี โดยมีดานิโลเพื่อนของเขาร่วมคิดหาวิธีปรับปรุงธุรกิจ “ตลาดข้างเคียง” ของ ” ลักษณะที่ผิดกฎหมายเล็กน้อย”

จริงๆ แล้ว มันผิดกฎหมายและอันตรายโดยสิ้นเชิง และตำรวจก็สนใจรถบรรทุกที่เต็มไปด้วยโทรศัพท์มือถือและสิ่งที่ไม่ได้วิ่งอยู่

ภาพยนตร์ของ Tomas Portell ในภาษาโปรตุเกสหรือชื่อเรียก ทำให้เราได้เห็นโลกใต้พิภพของบราซิลและวัฒนธรรมการเหยียดเชื้อชาติที่ Danilo เผชิญกับการลงโทษที่รุนแรงยิ่งขึ้นเพราะเขาเป็นคนผิวดำ บางทีการแถลงการณ์เกี่ยวกับโลกนั้นในภาพยนตร์เพื่อตลาดในประเทศอาจไม่ใช่สิ่งที่ภาพยนตร์ Brailian ส่วนใหญ่ทำ แต่สิ่งที่น่าจดจำมักจะพาเราไปอยู่ในฉาก ผู้คน และกลิ่นอายของวัฒนธรรมย่อยของอาชญากรนั้นเสมอ

บทภาพยนตร์ของลีอันโดร ซวาเรสเป็นไปตามสูตรอย่างเคร่งครัด ตั้งแต่การแข่งขันครั้งแรกไปจนถึง “ใครจะถูกลักพาตัวทันทีที่โรเจอร์พูดว่า ‘ฉันอยากออก'” องก์ที่สามพร้อมบทสนทนาที่ไม่น่าแปลกใจ

แต่การแสดงผาดโผนของรถบรรทุกบางฉากก็เจ๋งและน่าเชื่อ